这是一部聚焦传统戏曲的评论集，收录了多篇关于古典戏曲的深度赏析与研究文章，内容涵盖《水浒传》相关剧目、经典折子戏及戏曲艺术技法等多个维度，兼具学术深度与可读性。

全书上辑以水浒戏为核心，深入剖析《坐楼杀惜》《打渔杀家》等经典剧目的人物塑造与剧情编排，探讨宋江、李逵等角色的性格特质与时代意义，追溯水浒故事从民间传说到戏曲舞台的演变脉络，分析其背后蕴含的民众情感与社会诉求。从“女吊”到“活捉”的专题探讨，更挖掘了鬼魂题材戏曲中女性反抗精神的文化内涵。

下辑将视野拓展至更多经典剧目与戏曲艺术本身，点评《四郎探母》《双钉记》《贩马记》等作品的艺术特色，同时探讨戏曲的技巧成熟度、情节精炼、布景设计及难技在戏曲中的地位等专业问题。作者以通俗的语言解读戏曲创作的门道，既分析剧本的情节设置、人物刻画，也关注表演中的身段、台词、武打等细节，展现传统戏曲的独特艺术魅力。

文字兼具批判性与趣味性，既不盲从传统评价，也不脱离戏曲艺术本质，通过具体剧目案例的拆解，让读者深入理解古典戏曲的文化价值与审美特质。无论是戏曲研究者、从业者，还是普通戏曲爱好者，都能从中获得对传统戏曲的全新认知，是一部解读古典戏曲的优质读物。