《明清戏曲史》是一部系统梳理明清戏曲发展脉络的学术著作，详细勾勒了这一时期戏曲艺术的演变轨迹与风貌特质。全书以时间为轴，兼顾作家、作品、体制与流派，展现了明清戏曲从繁盛到转型的完整历程。

著作开篇梳理明清剧作家的地域分布与时代分期，列出不同时期代表性作家及其代表作，呈现出戏曲创作的地域集中性与时代多样性。随后深入剖析传奇的结构体制，详解各类曲调、套式的运用规范，以及不同题材戏曲的结构特点，让读者清晰了解明清传奇的艺术范式。

书中重点探讨杂剧的余绪传承、短剧的流行趋势，以及“南洪北孔”等大家的艺术成就，对洪昇《长生殿》、孔尚任《桃花扇》等经典作品的思想内涵与艺术特色多有阐发。最后章节聚焦花部的兴起，分析其与雅部的竞争与融合，揭示戏曲艺术向民间化、通俗化发展的趋势。

作者广泛征引戏曲文献与史料，既有对戏曲体制、曲调的专业考据，也有对作家生平、创作背景的生动叙述。行文兼具学术严谨性与可读性，既适合戏曲研究者参考，也能帮助普通读者领略明清戏曲的艺术魅力，是了解中国古典戏曲发展的重要读物。